《荃家福禄寿》以电影《樵夫·廖俊波》为例不难看出电影行业不仅有着市场属性更先天具备文化属性当各路媒体不断地向受众提供天量的娱乐产品时电影行业在某种程度上也正在被“娱乐至死”的潮流裹挟《樵夫·廖俊波》作为一部诚意之作、情怀之作在廖俊波精神的感召下从演员到主创都以饱满的态度和不计回报的工作热情投身到这部作品的创作之中也许对于只为“找乐子”的观众来说这部戏确实有些“不合时宜”但电影作为文化产品天然肩负着升华大众精神世界浸润心灵空间的作用在商业性大大侵蚀艺术、人文生存空间的当下影人的坚守也需要各方的助力除了观众购票、正向影评的二次传播媒体资源的积极报道相关部门的买票支持院线排片的适当倾斜每一方的微力支援都有望产生强大的蝴蝶效应众人拾柴火焰高薪火不灭生生不息主旋律电影应该被看到莫让影人寒了心扶持青年电影人推动中国电影走向世界影片中曹生(田浩宁饰)的演技也得到了现场观众的认可对此导演称:“浩宁是我们在1000个小演员里选中的当时面试的时候他的表现就非常亮眼那一刻觉得就是他了”影片中曹生躲在桥下痛哭找爸爸的那幕戏戳中了无数在场观众的泪点戏里一声声撕心裂肺的哭喊是曹生对爸爸的想念戏外当田浩宁被问及是如何完成如此强爆发力的哭戏时说道:“因为拍摄的时候导演为了演戏整个人减肥减到瘦了50斤我看着特别心疼感觉爸爸真的要走了然后想着想着就哭出来了”不仅如此曹炳琨导演在首映礼上自曝在拍戏过程中为了能够更好地还原角色状态在一个半月内强行减肥50斤而导致后续身体出现问题险些失聪如此的敬业程度令现场观众直呼“太拼了”经典之所以称之经典就是永远不会过时例如在近年来的一些电影作品中我们能听到很多具有年代感的歌重温经典内心中总能涌起一股暖流似在回味过去却又被新的电影作品所感动这就是歌曲自身的魅力和代入感在新的影视作品中宛若新生影片讲的是男主为了自己的老婆去做卫生棉一个农村里面出来的又没文化又没钱的人只为了改善女性的健康被全村人唾骂依然不改初衷直到成功我很佩服男主那种坚韧就算全世界都站在他的对立面依然不忘初心但是真心很不喜欢最后的结局可惜这偏偏又是最合理也是最好的结局不管怎么样感谢请我看这部电影...