《侯龙涛 冯云》总体感觉和《看不见的客人》走的是同一个路线不论是李问还是“画家”甚至是换了脸的秀清都显示的一个主题:人是多变的多样的性格情感复杂的人类其实是多面体可以是看似懦弱实则狡诈的李问或者凶狠冷血的画家也可以是温柔如水的阮文或者为情爱所困而不得的秀清我们以为的毫无相似之处的人也许是意想不到的同一个人我们潜意识里觉得人物角色的性格特点是鲜明不变的所以电影结尾的反转真相揭开的时候才会让观众眼前一亮升华了电影的格调画家是主角在警察面前塑造的假人物为了骗过盘问也为了骗过内心深处懦弱的自己而编造出来的看电影的时候第六感第一时间就告诉我自己画家他是一个很疯的人他说他是不需要女人的男人手握父亲留下来的众路人脉运筹帷幄行事张狂在违法的区域疯狂试探并且三番两次逼迫李问去追求心中所爱的阮文看起来荒诞的行为其实也侧面显露出这是一个编造出来的人物他是李问的一个影子一个睚眦必报目无法纪的人一个彻头彻底不为感情所困的疯子李问一个狡猾无比的男人我觉得他的内心深处是软弱的他把自己放在受害者和被迫者的角度讲述完了整个故事让我觉得有一瞬间他是真正觉得自己是一个受害者的被生活所迫被情感所害与画家比起来可能李问是一个更加充实饱满的人物他有恨有痛也有爱他不愿被这些情感束缚于是幻想出来的画家无情无爱也就是内心深处他期待的自己他希望可以在变得有钱之后追求阮文却在情利之间越陷越深变成了一个痴人秀清她是爱着李问的但是当她问出“你抱着我的时候是想着我还是想着她”的时候这个送命题就奠定了她和李问之间始终隔着一个阮文她会因为李问画的一幅画就铤而走险冒充阮文救他多年的替身让她在如同偷来的幸福中痛苦挣扎着患得患失最终选择了做她自己的秀清那个不在影子和猜忌中的秀清一切爱恨皆由妒生一切罪孽皆为利起 在片中精彩诠释家中不定时炸弹的巫建和透露自己与父亲相处也曾遇上难题他小时候爱玩常常往外跑父亲也不常在家直到巫建和在外住了一、两年后对父亲说:“其实我不是个太好的儿子你也不是太好的老爸但我们可以一起互相学习”才打开彼此的心房而自从演出《阳光普照》后巫建和对“家庭”更加重视笑言:“这就是《阳光普照》故事最厉害的地方它很自然地让角色回到最纯粹的状态”可是斌哥只惦记着自己的“事业”他在奉节居无定所穷极潦倒还一心想着有一天河东转河西他有人、有钱荣归故里让那些背叛他的人们看看他多么风光至于巧巧他需要她为他锦上添花她对他的仰慕是他吃饱喝足之后的那一支烟没事的时候他也会顺着她、哄着她那也是显摆他的能耐有事的时候比如二勇哥跟他有话要说的时候巧巧必须乖乖走开斌哥始终都不明白的是他原有的风光靠的是他和他的兄弟们共同信受奉行的江湖道义靠的是关二爷的护持他没有安守自己的本分他要去分享别人的蛋糕说不定为此还不得不为虎作伥多行不义让无辜的、被剥夺的人流血流泪总之他的小目标引诱他走上了一条不归之路就算他侥幸成功恐怕最终也不会有什么好下场很感人的一部影片有很多令人紧张的时刻伴随影片的起伏观众情不自禁的发出叹息、欢呼、抽泣、笑声张译扮演的角色很有张力他除了在影片开头跟随队伍一起攀登珠峰之外其余出镜的情节都是在指挥的后方但其实他的内心活动应该是最波澜的情感丰富溢于言表有悔恨、怨恨、懊悔、不舍、坚定、疼爱、释怀这个角色演得很好吴京和子怡的感情戏也为影片增添了美好的爱情元素可歌可泣井柏然这次演的也是很好他很适合这类感文艺的角色最后和藏族姑娘的合照令人泪目我喜欢那个时代那种朴实真挚的情感照片、信件是最珍贵的追忆他们靠双手双脚勤劳创造出了幸福和胜利太珍贵了很感谢这部影片让更多人了解到我国第一次登顶珠峰的那些英雄真的向他们致敬[威武]他们太棒了也许有一天我也会去登珠峰作为一部喜剧它是合格了至少让人笑了如果以电影的要求来衡量似乎少了些品质更像是话剧的空间外延更立体丰富了笑中带泪的喜剧效果是种境界如果笑过后有所思考那是更高进阶了它这什么都没有从前的夏洛特烦恼和驴得水都有过不同风格都能驾驭以为开心麻花就此开创了一个喜剧新时代突然发现它的风格逐渐趋向单一太过生硬的笑点缺乏逻辑支撑是逗乐了但是很尴尬既然是大电影初衷应该是想摆脱话剧改编的束缚曾经有过的品质反而倒退了剧本打磨上似乎急功近利了些力推新人本无可厚非之前的沈腾马丽能脱颖而出仰赖的依然是好的品质对开心麻花还是保有期待毕竟曾经出过精品 ...