《少年歌行风花雪月篇》开心麻花似乎据说是要成为周星驰之后的喜剧品牌票房来说前面几个似乎都还不错不过实际好像因为UGC的爆发编剧导演创意枯竭经常都是盗用各种网上段子的方式拼凑外加刻意的逗乐效果为主了似乎偶尔也有一点感动人心的主旨什么的之前几个其实也还好特别最早的夏洛那个毕竟有一点情感主线而李茶的姑妈这个就实在是不知道在表达什么了剧情上毫无逻辑人物关系也基本莫名其妙每个人似乎都在为自己又想表述出相互之间的一些情感之类最后结论似乎是····男人都是大猪蹄子几个女的都善良真诚的样子……穷小子李茶追了5年白富美其实我挺好奇这5年怎么追的然后婚礼全部女方包办他又是怎么个心安理得的另外参加一个婚礼和亲家企业倒闭又有什么关系不过···好吧反正喜剧不能太当真整个电影似乎也就姑妈的部分表现了一些为了赚钱升职加薪各种抛弃尊严有一些略微的感性的因素吧其他的似乎并没有太成熟的风格和自身的特色最近娱乐圈比较热闹偷税漏税什么的中国真的想要好作品就应该多花心思在作品上而不是总想着讨好部分观众的快餐品味了总体评价6分吧`品牌并不应该是粗制滥造的理由当天的讨论澳门笔会秘书长廖子馨一句“我们不能再等下去了”引起会者的强烈共识作家李宇梁、音乐人李峻一、影视制作人傅晓、澳门科大教授郑应锋等嘉宾纷纷建言认为澳门的经济多元化布局影视产业是其中重要的一枚棋子他们指出澳涞坞借助华鼎奖多年积累的中外影视资源用一个电影节扛起澳门影视产业发展大旗为澳门影视产业开了个好头他们呼吁澳门要“小桌子上唱大戏”应充分重视、科学规划、全面布局、加速向前做好影视产业这篇文章在一带一路的澎湃浪潮中、在大湾区建设的宏伟蓝图中、在新时代中国发展的矫健步伐中发出属于自己的声音、打造属于自己的品牌、营造属于自己的舞台北京电影学院钟大丰教授认为应该厘清专业影评和电影学术批评之间的关系在新媒体时代影评应坚持坚持人文思想、坚持影评人的独立性和但又要谨防自我权威化最后影评要通俗化要更加注重和观众之间的互动相较于专家学者们从理论的高度审视中国电影评论的实践性处在电影批评实践第一线的电影评论者们如《影视独舌》总编辑李星文基于公号影评实践分享了疫情以来公号影评的显著变化《影视风向标》总编辑胡建礼则在发言中强调新媒体时代专业影评除了重视专业性和价值观的引领性外影评人更要与时俱进不断学习新知识、新技术把握新媒体平台传播的手段和特点《中国艺术报》总编辑康伟认为在新媒体时代需要从电影评论的专业性、作者性和在场性三个方面协调、融合以致打通新媒体与专业影评这一矛盾关系《文艺报》艺术评论部主任高小立则将影评分为精英影评、大众影评、媒介影评三个类型强调在新媒体语境中电影评论写作的贴近性原则以此弥合了大众影评与精英影评之间的落差同时呼吁大家关注纸媒电影评论转型的紧迫性《小伟》人物海报细节引发讨论一家人同屋却不同“心”...