《整篇都是车的小说》更加精彩的是映后的演员见面会与所有的见面会不同首先中影股份总经理江平出场他说:“见面会现在开始让我们拉开大幕看看这老少幸福的一家人吧”大幕在音乐中慢慢拉开让观众没有想到是舞台变成一个家所有的演员坐在台上空中一轮明月老艺术家白发苍苍年轻艺术家青春亮丽那一刻现场五百多名观众不约而同的站起来鼓掌向台上的艺术家致敬“当年好莱坞、宝莱坞的相继出现不仅大大促进了本国的电影产业发展还带动了全球时尚和顶级娱乐产业、奢侈品牌蓬勃发展引领并代表着全球时尚、文化、影视娱乐的最高水平”在著名演员陈宝国看来中国需要好莱坞这样的音乐电影产业中心“澳涞坞立足澳门和粤港澳大湾区对标美国好莱坞打造全球科技与电影产业中心相信这个项目会成为东方好莱坞为澳门包括中国影视工作者敞开了大展宏图的大门也为助力澳门的发展搭建了一个更广的平台”或许这部电影不能用普通的标准来衡量梵高的故事几乎满足大众对一位极致艺术家的全部幻想艺术家是被社会“边缘化”又“神话”的群体“孤独”、“疯狂”这样的标签被一次次贴在“艺术家”身上越不同于常人的经历、越传奇的故事放在艺术家身上越显得合理于是梵高被发现他从生前的默默无闻变为如今艺术的代言人他一次次被人致敬、怀念成为人人挚爱的梵高周星驰:观众看完电影就会知道了如果一定要带入《喜剧之王》那她也应该是“尹天仇”观众也许会问“尹天仇”怎么变成女的了我们这次讲的是一个女版“尹天仇”的故事《霍桑探案》应该是民国时候少数对于福尔摩斯的效仿之作进行了本土化创作早年内地拍过一部电视剧但印象已经很模仿了其后探案的元素更多是被放到了武侠小说中其中的代表自然是古龙的作品但平心而论这中间的所谓推理探案更多只是给故事的转场增添一个动机不够系统更谈不上严谨这版的霍桑和包朗由韩庚与尹正扮演韩庚的代表作应该是前任攻略系列吧尹正也更像是郑恺的翻版但问题是这毕竟不是一个损友恋爱故事而“福尔摩斯”与“华生”之间总得有区别吧一个小白脸扮神探也就罢了连搭档都是就有点过了没差别也就很难有火花连拌嘴也拌不起来这不得不说是影片选角方面的一大失误此片的导演和编剧是周显扬和杜致朗的夫妻搭档之前更擅长的是严肃阴暗的重口味命案风这回变得很“无厘头”估计是片方想让风格向《唐人街探案》那边靠吧于是选角的问题就更突出了而编导显然也不擅长这种套路于是很多段落让人极为尴尬故事发生在一个虚构的黄金城里除了“恢宏”的大全景城堡之类外其余场面与其说是虚有其表还不如说是严重没烟火气在文戏时有一种电视剧抠像的观感跟打戏时的场面又形成了尴尬的对比想来这故事本来应该发生在老上海吧为了有点新鲜感于是变成了在国外取景一个完全架空的感觉说实话片子呈现出的百搭腔调有时让我想起《名侦探柯南》的剧场版剧场版会加重动作场面场景也多而推理部分要比通常的剧集版本少很多也经不起推敲故事还会常常发生在古堡之类的场景中各种元素互搭这在动画片里还勉强能接受也是日本人脱亚入欧心理的外在呈现一旦变成真人版不管是日本人自己拍还是像这回的《大侦探霍桑》都很难有一种风格统一反而会有一种不自信的雷人感这跟成本多少都不成正比其实影片的班底还是在水准之上重要的技术人员都是香港的而周杜二位除了编导之外还身兼监制但即使如此在如今的制片等环境下如果初始的故事没有真正的突破并能引领全片的质量那班底再强硬件再好也可能只是烟雾弹和遮羞布除了把成本和亏本风险提高外起不到真正的作用导演麦曦茵曾经担任过《志明与春娇》的编剧也执导过像《前度》《烈日当空》这样口碑口碑不错的电影毕竟能请到近些年很少为其他导演的作品担任监制的许鞍华也证明了本片必然有着一定的过人之处影片改编自中国侦探小说家程小青的《霍桑探案集》讲述了在中俄边境有一个富裕而神秘的城市——黄金城这里发生了一起离奇的谋杀案扑朔迷离的线索身份不明的各路人马都让霍桑的探案之旅充满了未知和险阻而最大嫌疑犯——怪盗江南燕出神入化的易容技巧更是让整个案件变得错综复杂霍桑究竟能否在一系列的危机之下查明真相并全身而退呢死侍作为漫威里“嘴强”的脱口秀演员充分诠释了他喜欢与观众互动的特性还有特殊乐趣是看死侍各种评论的情节总是贱贱的换花样调侃其他角色及诸多流行文化视觉上的暴力倒成了其次密集不停的台词里各种梗满天飞身为漫画人设本身外加跨银幕的对话融入非常多的当代流行文化视觉动作场面合家欢版里拿掉部分镜头无论是在视觉还是听觉上杜比影院都将这份刺激的爽快感发挥到极限让大家对这个熟悉的非主流英雄更加人“贱”人爱...